顯示具有 展覽 Exhibition 標籤的文章。 顯示所有文章
顯示具有 展覽 Exhibition 標籤的文章。 顯示所有文章

2014年1月24日 星期五

潛台詞 Subtext


潛台詞 劉耀中創作個展
2014 Feb.13 - Mar.23
@日光大道 富錦廚房

Tel) 02-2767-6211
Open) 8:00 - 22:00
Add) 台北市富錦街421號

(Zip My Mouth...)

科隆大教堂 Cologne Cathedral


劉耀中個展 Yao Chung, LIU Solo Exhibition

@ Lei Gallery
日期:Feb.8 – 28/ 2014
地址 : 台中市西屯區精誠路50巷37號
展覽歡迎聯絡  (Exhibition viewable by appointment)
Jon 0930535282 / Mojo 0989632473


魯昂主教座堂(Rouen Cathedral)位於法國魯昂,哥德式建築。印象派畫家莫內曾畫過三十多幅《魯昂主教座堂》。建時期長達數百年,因此體現了哥德早期、哥德鼎盛期和哥德晚期火焰式等多種風格。鐘樓尖塔高達151公尺,在1876到1880年間為世界最高,爾後被157公尺高的科隆大教堂(Cologne Cathedral)取代…










現場文字:


一段對話


  
引起莫內興趣的,並不是盧昂主教堂哥德式的建築本身,而是投射到教堂牆壁上的光影跳動;石壁的本色是灰色,但卻呈現出色調矇矓的金色、褐色、青灰色或反差強烈的白色。在三年後初春裡,在印象派聯展中,莫內展出了20幅以盧昂教堂為主題的繪畫…。


畢沙羅:
我很遺憾你不能在莫內的畫展結束之前趕到這裡。他的「主教堂」將會散落在各處,而它們是應當被看成一個整體來觀賞的。


馬勒維奇:
的確,莫內的教堂系列在藝術史中將會成為決定性的轉捩點。


杜象:
而我將會創造出另一個轉捩點,爾後所有的作品都將僅是我的影子的反射。再也沒有所謂的轉捩點。對傳統的反抗都將毫無意義。僅能抵抗舊的自我,而不是對體制的反叛。


皮爾格林:
杜象,你說得沒錯,在你的影子下,所有的發現都不像一開始那樣地有趣。說真的,我還挺討厭你。但也因為如此,我才能像現在這般…說是自由嗎?總而言之,科隆是我遊歷歐洲的第一個城市,教堂對我來說就是這樣特別的存在。小小的紀念品,讓我想到了克勞德所畫的那些教堂,從個人情感到觀光業,到藝術史,到讓我缺乏注意力的閃爍光芒。悄悄的開始,並同時結束…

2013年9月30日 星期一

當你從高中到大學聽了一堆的90年代英國流行樂團:劉耀中個展 (Chapter 2)


展覽日期:10/2~10/20
@自由人藝術公寓

展覽簡介:
故事從一張決定性的專輯blur「Modern Life is Rubbish」開始,班上幾個很酷的玩團朋友,其中一位借了我他的CD收藏,從blur開始,接著suede、Radiohead、Mansun、Stone Roses、Placebo、David Bowie、Pulp、Manic Street Preachers…。沒有Oasis,因為當年跟blur打對台。接下來網路時代來臨,知識樹被砍了,葉子散落滿地。聽音樂變得像一種偵探活動,從誰口中聽到OO團,在網路上搜尋幾種組合,結果得出了XX樂團(不是那個THE XX)。漸漸地,開始有「總是少了一張專輯」的感覺,就像衣櫃、鞋子,任何能夠擁有兩樣以上的東西的事情…。

或者,故事的開頭再往前提。某人小時候喜歡史努比更勝於加菲貓,父親公司在聖誕節總是會收到外國客戶的賀卡與隔年的月曆,而上面總是印了歐洲的古堡與瑞士涼爽的高山風景。書架上那些不屬於我的文學書籍,意外讓卡爾維諾先生成為我的偶像。然而,這一切的一切都不足以解釋為什麼今天的創作會是這副德性?

2013年8月25日 星期日

99%確定:劉耀中個展

99%確定:劉耀中個展
展期:2013 9/12(Thu.)~10/6(Sun.)
藝術家之夜:2013 9/28(Sat.)  7:00pm


作品完成了,但卻總有那麼一丁點的不確定感,就像既成之事總有隨時被推翻的可能,僅因為那殘存的不確定。展覽有場域、時間,相對而言則是很堅強的、穩固的,斬釘截鐵的呈現。(但我,其實有著十分易碎的心…)
在〈99%確定〉之前,一共出現1、2、3、4…4個展覽名稱,分別是〈90%的話都是廢話〉、〈字幕SUBTITLES〉、〈我害怕這個展覽〉、〈TNETENNBA〉,直到最後決定〈99%確定〉。若時間允許,也許我會永無止境的否定任何想出來的展名。畢竟,展名很重要啊!它是現場之外唯一的「象徵」,同時是能夠包含作品統整概念的符號,或者成為一種「線索」,像是未完成的句子、一種情緒,一種狀態。很遺憾的我只能選擇一個名稱作為個展的名字。何不趁此時來簡單介紹未使用的名稱吧!
〈90%的話都是廢話〉就像是DNA的基因序僅僅由A、T、C、G四種鹼基組成(目前已經增為八種),然而其他的部分則被視為功能不明,俗稱垃圾基因片段(Junk DNA fragments)。關於繪畫,或者藝術創作對我個人而言,也有某種相似的感覺,不精準的創作、模糊的行動,就像是垃圾基因,它們功能不明,或者用來連結已知的創作。因此它們是垃圾創作,但卻又存在著,有著價值但無法得知…。
〈字幕SUBTITLES〉之所以為字幕原因很簡單,來自於我近年的作品多數皆處在一種「圖」、「文」對照的構成方式下。而字幕本身就有點像是某種對影像的詮釋,更進一步來說,在閱讀「字幕」的狀態下,其實更代表了某種不同文化之間的轉譯…。然而這樣「絕對」的名稱實在令人猶豫,那些惹人憐愛的垃圾基因豈不真進了垃圾桶?少了三餐前「該吃什麼呢?」的躊躇,僅剩下面對空白話部的習慣性反射。NO~~
〈我害怕這個展覽〉直接向英國藝術家Martin Creed作品集〈I Fear This Book〉致敬。並非是真的多喜歡馬丁的作品,但某種層面上,我的確是十分佩服這位「欠揍」的藝術家,完全實踐了「藝術無所不在」(雖然也並沒有拿所有東西進行創作)。但總是令人不由得對那些可說近乎毫無內容、毫無意義與技術的作品感到佩服。馬丁在許多時候給了我一種「相信虛無」的勇氣。>>延伸閱讀
〈TNETENNBA〉,各位若是不認識「TNETENNBA」這一單字,也請直接上網搜尋吧!簡單介紹,這是出自英國喜劇「IT CROWD」的單字,主角參加了拼字遊戲〈COUNTDOWN〉隨機抽出了九個字母,毫無更動的現地讓「字母」成為「單字」。噢~~親愛的諸位,這難道不就是「創作」最好的例證嗎?從無到有的過程,通過遊戲的活動賦予「空白」意義。 >>延伸閱讀

PS:在此向各位保證,我99%的確定,這是一個展覽,展出所謂的「藝術創作」,在某種意義上…。致上誠摯的感謝,並恭喜讀者您的閱讀或者END鍵直接跳過。



Z Space 
台中市五權西路一段七一巷三弄二號
 開放時間:周四,五17:00~21:00 周六,日14:00~21:00

2012年12月1日 星期六

被偷的,與被留下的(The Stolen, and the Remains)

現場裝置
被偷的
(報案三聯單影本,下方列印遺失物品清單)
被留下來的
(繪畫裝置)

〈被偷的,與被留下的〉
現場尺寸
報案三聯單、平面繪畫
2012

創作理念:
10月底時遭小偷闖空門,讓早已凌亂不堪的工作室更加慘不忍睹。而一陣混亂中,逐一清點遺失財物時卻發現,自己的作品與平日閱讀、聆聽的書籍與唱片完整的躺在原地。硬生生地將生活與藝術之間畫出一道明顯的鴻溝。
因此,藉由展覽形式所賦予作品的特殊權力(懸掛於牆面成為藝術)倒轉,將三聯單與失物清單裱框展示,顯示其價值;同時將部分創作以堆放的方式展現,表現其尚未成為「藝術」的一種過程性,透過兩者的並置來表現這次事件給予我對價值的衝擊與再次思考。


地址:該作品目前在某聯展展出(你知道的...)
展期:
2012.12.01 ─ 2013.01.01

2012年6月22日 星期五

/ inside / 劉耀中個展

/ inside /
劉耀中個展
6.22 - 7.13

@黑白切, 台中

展覽理念:

原本是要砌一到磚牆在黑白切內,將櫥窗式的展演空間轉變為柏拉圖的洞穴結構,意即牆後可能有三個囚犯被綁著...。然後你知道的,關於真實是啥的事情就開始在這之間碎碎念起來。

但礙於經費,那只好把黑白切用木板封起來!(根本就是完全不同的展覽)

完全密封的空間,在以前可能會認為充滿了無限的可能,或是薛丁鄂的貓(Schrödinger's Cat...)是死是活不得而知;而今天我認為,所有人都會覺得在這牆之後一無所有,沒有一個人會在密室中雕琢宮殿!就像在意識的深處已經接受了真空的存在。

然而我還是想到了馬勒維奇的黑方塊,萬物的起源,充滿了無限的活力與生命力。這樣想也還挺不錯的,不是嗎?


2011年7月24日 星期日

〈IN/SIDE/OUT〉翻轉吧!倉庫











展覽日期:7/30 - 9/11
開幕茶會:7/30(六)14:00

參展藝術家:王建浩、吳燦政、林平、黃蘭雅、劉克峰、劉​耀中、羅浥薇
Artists:Chien-Hao WANG, Tsan-Cheng WU, Ping LIN, Lan-Ya HUANG, Leo LIU, Yao-Chung LIU, Weiwei LO


策展:蔡明君+有寬藝術策展團隊
Curated by Ming-Jiun TSAI + the Quan Curatorial Team



有幸能夠參加倉庫-本身-的展覽啊~
這次現地製作了兩件作品
分別是〈WAY OUT〉和〈倉庫風景WEB版〉

〈WAY OUT〉
是很簡單的電話一支,方便我們在OUTSIDE都IN了以後,還能夠OUT出去給你們的親朋好友!也可以打進來請陌生人為您語音導覽。
阿鳳專線(ART PHONE) 04-22209355




〈倉庫風景WEB版〉
在12件精選倉庫風景畫中體現了倉庫的地理位置,從孤狗、隨意窩到福利客。20號倉庫從台中的復興路延伸到各個虛擬的地址中,臨場的印象即便再模糊也無損興致,在場便是在其虛擬之境,按下快門並完成上傳的動作即是最真實不過的身體經驗。

2010年9月24日 星期五

《LOMO般的生活薄膜》展覽



策展人:盧依琳
參展藝術家:林傑、林尼克和莊阿吉



LOMO風??就跟 NIKE& WINDOWS 風格一樣吧!
Don't think...just use it.


PS:DM真的真的很可愛~

2009年12月19日 星期六

這次 導演版



《這次 導演版》莊凱宇個展
12/19~01/10
地點:新樂園


我們最敬愛的純愛導演-拔剌
這次在新樂園的展出
雖然是所謂的脈絡之外
但對一位拘謹的浪漫主義者而言
無疑是對自己的某種突破
導演本身雖然說是一個驕縱的展(與展名)
然而,偶爾吃一下垃圾食物對心靈是有幫助的!

2009年7月5日 星期日

<傷心小棧> 7/1~8/15




最近參加的聯展 <傷心小棧>
歡迎...蒞臨指教!!?

展期:2009, 7/1~8/15
地點:V7958當代藝術
地址:台中市西區向上路一段79巷58號

2009年5月13日 星期三

結論:如漫步在午後微風吹拂的人行道上



接連著幾天,隨著最後一個句號的鍵入,結束了勉強算是創作論述的文字,然而經由這些連串的名詞、連接詞、主詞、動詞、受詞、冠詞、發語詞.....,總覺得所傳達概念的與論文該有的內容相去甚遠。其中也並沒有擺脫任何掉關於認知的焦慮或者衝突對立的矛盾。彷彿做了一場夢似的,醒來又回到了熟悉的場景之中...



如漫步在午後微風吹拂的人行道上
時間:6/2~6/7
地點:東海43號(東海大學校園內)


極端平常演唱會
時間:6/6 18:00

2008年5月18日 星期日

mini gallery at (略)彰師大厚花園

應邀參加厚花園展覽空間的遊戲
相對於平常的空間,厚花園可以說相當的特別
整個建築中充滿了時間的痕跡
恩...算是替代中的替代(沒有貶意)
相對的展覽也非常的自由~
因此做了mini gallery(暫定)來和空間做個小小的對應
(但主要還是為了滿足個人玩耍的私慾!)


mini gallery和展出空間



mini gallery內部

其他側拍

小玉(本次展出唯一女性)



小玉作品(嗨,Nanook?)



柏維作品(松果vs楓果) 以及...兩把比例尺



阿仁(小馬)佈展時專注的神情~




整場佈下來還滿enjoy的,到處閒晃拍照(呵呵~)